عناصر التصميم الفني

عناصر التصميم الفني تدلك على الطريق نحو الإبداع وخلق كل ما هو جميل، وهذا الفن الجميل لم يكن يوماً حديث الولادة، فالفن المعماري الذي يعتبر أحد أنواع هذا الفن لطالما ارتبط تاريخياً في كل الحضارات القديمة، وبدأ هذا الفن بالتوسع منذ أوائل ستينيات القرن الماضي حتى يومنا هذا ليشمل الكثير والكثير من مجالات الحياة، وفي مقالنا اليوم عبر موقع المرجع سنتكلم عن عناصر التصميم الفني ونعرف التصميم وذكر كل ما يخص هذا الموضوع.

مفهوم التصميم الفني

يعرف مفهوم التصميم الفني على أنه كل خطة تتضمن إنشاء شيء ما في الحياة وفقًا لمجموعة من قواعد الجمال، والتي بدورها تشمل في ضوء هذا التعريف على كلٍ من عنصر الخطة والمتمثل في الإنشاء، ومعايير الجمال والتي تتمثل بأسلوب إبراز هذا الجمال، إضافة إلى وجود عوامل أخرى محتواة في عملية التصميم كالوظيفة أو التكلفة، وبصيغة أخرى أبسط، يمكن القول إن مفهوم التصميم الفني يكمن في الإجابة على السؤال الذي يقول: كيف نصنع الأشياء الجميلة في حياتنا ومن حولنا؟

وهذا التعريف الذي ذكرناه سيأخذنا إلى استنتاج أن كل ما في الحياة يرتبط ارتباطاً وثيقاً بعناصر التصميم الفني، فسواء كان فنجاناً من الشاي أو سلماً في بيت أو حتى قصراً، فهو يحتاج إلى التصميم الفني لتبرز مضمونه وجماله.[1]

شاهد أيضاً: معنى التكوين الفني وعناصره وأنواعه وعلاقاته

عناصر التصميم الفني

ليس بالضرورة أن تكون فناناً قديماً ذو خبرة حتى تكون مبدعاً في التصاميم الفنية، فالموهبة التي يتمتع بها كل محب لهذا الفن، تعتبر بشكل عام هي حجر الأساس دائماً الذي يعتمد عليه الفنانون في هذا المجال، ولصقل هذه الموهبة يجب ترميمها بواسطة عناصر التصميم الفني التي ستكسبك الخبرة التي يتمتع بها الفنان، وذلك لتحصل على الخبرة المطلوبة في هذا المجال، وفيما يلي سنذكر لكم عناصر التصميم الفني كل منها على حدة للتوسع في شرحها.[2]

الخط

ثاني عنصر من عناصر التصميم الفني لعادةً ما يطلق اسم الخط على العلامة الواصلة بين نقطتين فيتشكل لدينا خط مستقيم أو منحني، ويمكن أن يتشكل من التلاقي بين عدة نقاط والتي تألف معا عدداً غير محدود من الأشكال أو تتشابك عدة خطوط مع بعضها البعض بشكل مستقيم ومنحني ومنكسر لتشكل رسم، وفي المحصلة سنجد أن الخط هو عنصر أساسي من عناصر الفن، فالفن يحتاج إلى تصميم والذي بدوره يحتاج إلى رسم، والرسم ولد من التشابك المعقد للخطوط المختلفة، وهذا العنصر القوي والمهم يؤثر بشكل فعال جداً في عناصر التصميم الفني الأخرى حيث أنه يمنحها الإحساس بعمق المحتوى وقوة البنية.

 اللون

تأتي أهمية اللون في التصميم الفني من حيث تأثيره العاطفي على روح العمل الفني والذي يطفو على مشاعر الناس، ويعتمد إحداث الفرق في أي عمل فني يتطلب وجود اللون إلى التلاعب في وجودية الألوان فيها، والتي تعتمد على عنصري القيمة والشدة لإثارة المشاعر المتعددة والمختلفة داخل العمل، ولا يشترط استخدام اللون بشكل مبالغ به في هذا العمل، حيث أن الإفراط في اللون يؤثر سلباً في جودة العمل، ولذلك للاستفادة من قيمة اللون داخل العمل وضمان تأثيره، يجب على الفنان أن يكون متعمقاً بشكل كبير في نظرية الألوان وكيفية اختيارها ومواضع هذا الاختيار، ويجدر الذكر أن فنانين عمالقة أمثال فان كوخ استخدموا هذا العنصر بشكل مميز وخلاق لإثارة مشاعر الناس.

الشكل

يتكون الشكل من الخطوط المتعددة الناتجة عن الوصل بين عدة نقاط، والتي تتنوع أشكال وجودها في حياتنا كالأشكال ثنائية الأبعاد المكونة من الخطوط المغلقة والمحددة بالطول والعرض فقط، أو الأشكال الرياضية المتمثلة في الأشكال الهندسية كالمستطيلات والمربعات، أو حتى الأشكال العضوية المتوفرة في الطبيعة بشكل عام على نحو منحني ومجرد والتي تأخذ رونقها من الطبيعة ذاتها، وسواء أياً كان نوع الشكل فهو يؤثر جداً في التصميم الفني، فمثلاً سنلاحظ في أعمال الفنان بيت موندريان بإشراك الأشكال الهندسية في أعماله بشكل متعمد، بينما ستنخرط الأشكال العضوية بشكل كبير في فن الكولاج الذي قدمه الفنان هنري ماتيس.

الملمس

يعتمد الملمس بشكل عام على حواسنا وخاصة حاسة اللمس، ويعتمد هذا العنصر الفني على وصف المظهر الخارجي للعمل الفني الذي ندركه بحواسنا، ومحاولة معرفة ما تبدو عليه بالفعل فمثلا عندما  تنظر إلى القطعة الفنية قد تشعر ملمسها ناعم وعندما تلمسها تجدها خشنة وهذا ما يسمى النسيج في العمل الفني، وهذا النسيج يمكن أن يكون مرئياً، وعادة ما يستخدم المصطلحات المختلفة في وصف الحالة الحسية للعمل كناعمة أو خشنة أو صلبة أو رقيقة وما إلى ذلك من هذه المصطلحات.

استمارة 

وهذا العنصر يتكلم عن وصف الشكل بطريقة تبرز أهميته وجماله، فمثلا في التصميم ثلاثي الأبعاد يمنح الشكل عمقاً وجمالاً، ومن أعظم الصور التي تجلت لنا عبر التاريخ للأشكال كانت الأهرامات الفريدة والمبدعة في تصميمها وشكلها، كما تعتمد الهندسة المعمارية وفروعها مثل هندسة الديكور على الشكل بشكي كبير، وسنرى هذا الشكل إذا نظرنا حولنا إلى ما يملأ مدننا، حيث أن فن العمارة من أقدم الفنون تاريخياً،وفي تشبيه آخر يبرز دور الشكل من حيث الأهمية في عدة فنون أخرى،  فسننظر إلى النحت مثلاً، فالنحات يهدف من هذا العمل الفني إلى إبراز الشكل الذي يمثل الأهمية القصوى أهم عنصر من عناصر التصميم الفني.

القيمة

والتي تعني التمييز في القيمة بين العناصر التي تشكل التصميم الفني لإظهار الأفضل، ويكون هذا التمييز بين كل عنصر مع نفسه، فبالنسبة إلى عنصر اللون مثلاً تبحث القيمة في تحديد التباين بين خفة اللون وظلامه، ويشار إلى هذه القيمة في اللون الأفتح والأغمق باللونين الأبيض والأسود، أما بالنسبة إلى الشكل فإن تبديل القيمة يغير المشهد تماماً وكأنك تخلق شيء جديد كلياً، وغالباُ ما برزت الفرق بالقيمة بين العناصر في اللوحات الفنية التي رسمها أعظم الفنانين حول العالم لإثارة الاهتمام وشد أنظار الناس وتعميق المعنى في لوحاتهم.

الفضاء

آخر عنصر من عناصر التصميم الفني الفضاء يعني المساحة ولكن يطلق عليه مصطلح الفضاء لأن معناه شمولي أكثر ويتضمن المساحة وما حولها، وهذا العنصر هو عنصر فني حر لا يقيده إلا يدي الفنان الذي يقوم برسمه وتحديده بوضع استراتيجية الخط والشكل واللون والتي تنتج لنا المساحة، تعتمد الأعمال الفنية التي يركز عليها الفنانين في أعمالهم على ثلاثة أنواع من الفضاء وهي المقدمة والأرض الوسطى إضافة إلى الخلفية، حيث أنهم يلجؤون إلى نشر خطوطهم وأشكالهم بالشكل الهادف في كافة أرجاء الفضاء بغية الشعور بالعمق وتحقيق التكوين المثالي للعمل الفني.

اقرأ أيضًا: نوع من الفن الياباني ومشهور بتطبيق الورق يسمى

شروط العمل الفني

العمل الفني يشمل كل من النحت والصور واللوحات والتراكيب والرسوم والبناء (الفن المعماري) وغيرها من الفنون الأخرى، فعند إجراء أي عمل فني يجب أن تتحقق لديك عدة شروط، ومن أبرز هذه الشروط وأهمها ما يلي:

جمع التفاصيل وتدوينها

فعند البدء بأي عمل فني كان يتعين عليك جمع التفاصيل والمقصود هنا كل ما تحتاجه للحصول على عمل فني مميز سواء أكان من أدوات ملموسة أو غير ملموسة، فعندما تتم مناقشة الحالة العامة لقطعة معينة فهناك عدة فئات يجب أن تندرج في إحداها وسرعان ما تنتقل لحالة القطعة الفنية، وهذا الشرط من أكثر الشروط التي تبرز أهمية التصميم الفني.

تحديد حالة القطعة الفنية

العمل الفني تندرج حالته ضمن فئة المعرض أي أن أي قطعة فنية كانت يتم إدراجها تحت حالة لائق بشكل عام، مع ذلك يمكن أن تتحمل بعض أعمال الإصلاح أو نشاط الترميم، وفي حال كانت القطعة الفنية جيدة يعني أن هناك عددًا قليلاً جدًا من المشكلات المرتبطة بالقطعة فلا يوجد خطر تلف هذه القطعة، أما في حال كانت القطعة الفنية ممتازة أي أنها لا تواجه أي مشاكل على الإطلاق وأنها في حالة جيدة مثل يوم إنشائها.

تحديد التقييم للعمل الفني

وهو الأساس في تطور العمل الفني وأبرز شروطه، وتشمل التقييمات تحديد العمل والقدرات والقيود والأسلوب والاستخدامات المحتملة وطرق العرض أو الأداء والرسالة الفنية أو الشعور الذي يحاول الفنان إلى إيصاله، كما يجب مراعاة التقييم الفني الناجح بأن يكون موضوعيًا وواقعيًا قدر الإمكان، لذلك قد يكون من المفيد البحث عن رأي الآخرين للحصول على ملخص شامل.

تحديد السوق

 فعلى الفنان تحديد الأسواق التي سيعرض فيها العمل الفني الخاص به حتى يلبي حاجة السوق من جهة ويساعد في تقييم الفن من جهة أخرى، فتحديد السوق يكسب الفنان معيارًا للقرارات الإستراتيجية الأخرى، ففي حال كان الفن الخاص بك يلبي احتياجات شخص جامعي أو عشاق نوع معين من الفن كلاسيكي أو كاريكاتور وغيرها، فيجب أن تقرر وأين وكيف سيتم تأدية عرضك الفني، أما في حال الفن كان منزلي فيجب أن تحدد بالمشترين المحتملين ومنافذ البيع، فتحديد السوق سيسمح للفنان من معرفة هذه الحقائق واستهداف منافذ البيع المحتملة والمستهلكين.

وضع الأهداف

بعد الانتهاء من تقييم الفن وتعريف السوق يجب البدء في صياغة الأهداف وتحديدها، لكن يجب مراعاة أن تكون الأهداف مرتبطة بشكل مباشر في القدرات الفنية للفنان والتي تحدد من خلال السوق المستهدف، كما يجب أن تكون أهداف الفنان بسيطة وواقعية وقابلة للتحقيق، كما يجب تعديلها باستمرار حتى تصبح منسجة أكثر مع اتجاهات السوق وتقلبات المبيعات، يجب أيضاً  أن يضع الفنان ضمن خطته أهداف قصيرة وطويلة المدى وتعليمات ضمن أطر زمنية محددة حتى يتم تحقيق طرق قياس الهدف.

وضع العلامة التجارية الخاصة بالفنان

سيتم تحديد العلامة التجارية للفنان من خلال فنه وعملائه والسوق المستهدفة، فتستند العلامة التجارية للفنانين إلى عناصر الشخصية والرسالة التي يرغب الفنان في نقلها، وكيف ينظر العملاء إلى الفنان والشكل الفني، يمكن أن تكون العلامة التجارية بسيطة مثل استخدام عناصر رسومية منسقة أو للتغليف أو العروض التقديمية والمواد الترويجية والموقع الإلكتروني، ولكن يمكن أن تشمل أيضًا الطريقة التي يقدم الفنان بها نفسه علنًا وسمعته كفنان والطريقة التي يدير بها الفنان لعمله، فتعد العلامة التجارية للفنان من أبرز عناصر التصميم الفني.

البدء في ترويج الفن

 يشمل الترويج التسويق والإعلان عن الفن بعدة أشكال وأساليب بحسب قدرات الفنان وتقييم فنه والسوق المستهدف والأهداف وجهود العلامة التجارية، فيستخدم الفنانون طرقًا ترويجية من جميع الأشكال والتي تشمل الإعلانات ومواقع الويب والملصقات والمراسلات والإعلانات الإذاعية والتلفزيونية والكلمات الشفهية، ستعمل مجموعة واسعة من الأساليب الترويجية للاستخدامات المختلفة على زيادة فرص الفنان في النجاح وهي جزء لا يتجزأ من المحفظة الإجمالية لاستراتيجيات العمل.

شاهد أيضاً: معلومات عن تخصص الفنون البصرية

خصائص التصميم الفني

ترتبط خصائص التصميم الفني بالوصف الدقيق للأعمال الفنية بعد التحليل والتفسير لإصدار الأحكام عليها والتعرف أكثر على مضمونها والبعد العميق في داخلها، والتي تعتمد على الطرح المنطقي للأسئلة حول مكونات التصميم في الشكل والمضمون، ويتضمن التحليل النظر في الخصائص الأربعة الأساسية المطلوبة في كل تصميم، وهي الآتي:[3]

• الخصائص الحسية الوصفية: والتي تتكون من العناصر الأساسية التي يتكون منها التصميم الفني والمتمثلة في اللون والخط والشكل والملمس، والنظر في الاختلافات والفروق بعد تعديلها.
• الخصائص الرسمية التحليلية: والتي تهدف إلى تنظيم طرق التصميم الفني في ضوء العناصر التحليلية المستخدمة في تحليل العمل وهي التوازن والهيمنة والتكرار والوحدة والتنوع والتباين والإيقاع.
• الخصائص التعبيرية التفسيرية: والتي تعمد إلى التعمق في بؤرة الشعور لفهم  الحالة المزاجية للعمل الفني كمعرفة إذا ما كان عملاً حزين أم سعيد، إضافة إلى تفسير المفاهيم الفلسفية للتصميم.
• الخصائص التقنية التحكيمية: والتي تطلق أحكامها بعد البحث في تقنية العمل التي طبقها الفنان في إنشاء العمل، وتشمل الطرق التي تم العمل بها والوسائل المستخدمة إضافة إلى الأدوات وغيرها.

وبهذا القدر من المعلومات وصلنا إلى نهاية مقالنا، والذي كان بعنوان عناصر التصميم الفني الهامة لكل عمل فني والتي توسعنا في شرحها، كما تحدثنا عن مفهومه الأساسي وذكرنا خصائصه وتعمقنا في تفاصيل الموضوع لإغناء فكر قرائنا الأعزاء.